Desde su casa-museo en Bogotá, Edgar Humberto Álvarez esculpe en plastilina los traumas y las alegrías de su país, transformando figuras diminutas en testimonios que resuenan más allá de lo digital.
Bogotá, agosto de 2025 — En un apartamento que funciona como taller y santuario narrativo, Edgar Humberto Álvarez da forma a rostros con un peso simbólico que trasciende la simple manualidad. Mujeres trans asesinadas, campesinos desplazados, migrantes, líderes sociales y políticos: todos caben en el universo de plastilina que este artista colombiano utiliza como archivo emocional y denuncia silenciosa. Cada figura recibe una etiqueta como “Policía”, “Historia”, “Migración” o “LGBTQ+”, convirtiéndose en parte de un catálogo humano que retrata la fragmentación social de Colombia.
Álvarez, de 49 años, recuerda que su sensibilidad nació en la infancia, moldeando la masa de arepas en la cocina de su abuela y la arcilla de su abuelo albañil. Hoy trabaja con la misma paciencia, pero con un propósito mayor: rescatar memorias que suelen ser ignoradas. Lo que a primera vista parece un gesto tierno o inocente pronto revela una crudeza que interpela al espectador. “Lo que quiero es que generen conversación”, explica, consciente de que su arte funciona como detonador de diálogos incómodos pero necesarios.
Desde su casa-museo en Bogotá, Edgar Humberto Álvarez recrea los traumas y las grandes alegrías de su país
Su plataforma digital, Se lo explico con plastilina, reúne a casi un millón de seguidores de diferentes partes del mundo. Allí comparte fotografías, animaciones y cortometrajes en los que sus figuras cobran voz y se convierten en testigos vivos de una realidad atravesada por desigualdad, violencia y resistencia. La viralidad de su obra no es un simple espectáculo; es una herramienta de empatía que conecta a personas de distintos contextos con las historias que Colombia intenta olvidar.
Álvarez insiste en que cada personaje es el resultado de investigación y memoria colectiva. Muchas de sus obras nacen de testimonios directos de víctimas y familiares, lo que otorga legitimidad y profundidad a un trabajo que se ubica en la frontera entre arte, activismo y pedagogía social. En tiempos en los que la desinformación digital erosiona la comprensión de los conflictos, su plastilina emerge como un contrapeso humanizador.
El artista plástico colombiano Edgar Álvarez realizando una figura en plastilina en Bogotá (Colombia)
La obra de Álvarez no sólo interpela a Colombia: dialoga con un continente entero que comparte heridas comunes. Desde México hasta Chile, la violencia estructural, la migración y la represión estatal se reflejan en figuras de plastilina que parecen frágiles, pero que contienen un peso político incuestionable. Ese es, quizá, el mayor triunfo de su arte: demostrar que incluso los materiales más efímeros pueden sostener memorias más sólidas que los discursos oficiales.
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